Ultimate Fantastic Four 26

Ultimate Fantastic Four 26

Guión: Mike Carey
Dibujo: Mark Brooks, Jaime Mendoza
Color: Justin Ponsor

Correspondencia Original: Ultimate Fantastic Four 47, 48

Con las dos primeras partes, de tres, de “Fantasmas”. Susan Storm se dirige a una conferencia en Siberia cuando su helicóptero es derribado por razones desconocidas. Sin saber todavía si la mujer de su vida ha sobrevivido, Reed Richards debe abandonar la construcción del Cubo Cósmico en su más crucial momento para enfrentarse a la versión definitiva de la Dinamo Escarlata. ¿Tendrá éste algo que ver con lo que le ha sucedido a la Mujer Invisible?

Formato Ultimate 180×275mm, 48 páginas a color.

Precio: 3.35 €

Ultimate Fantastic Four 26: ¡¡el Fantasma Rojo ultimatizado!! ¡¡Y su bella ayudante!! ¡¡Y sus increíbles osos… ¿osos? Pero, pero, pero… ahh, claro, como es ruso tendrá que experimentar con osos y no con simios… Bueno, da igual… ¡¡la Dinamo Carmesí!! ¡¡Reed controlado mentalmente!! ¡¡Y Sue raptada!! ¡¡Y Johnny enfadado con Reed y con ganas de pegarle!!
El guión es bastante entretenido – me parece genial la versión ultimatizada de la Dinamo Carmesí, el típico ruso en Siberia y esa tecnología anticuada… ¡genial!. Otra cosa que me ha gustado es el dibujo, sobre todo las páginas en las que aparece Kranoff… la verdad es que me ha sorprendido gratamente.

Repaso vía pedido del Previews – Octubre 2008

Venga, otro mes más, otro nuevo repaso… y empezaré por Marvel que son más… pero no tienen tomo.

Dos “de” Stephen King, un 4F de hot artists y tres “Secret Invasion”…

Stephen King’s The Stand – Captain Trips 1: nueva adaptación de una novela de Stephen King y… por ahora está bien. La historia es inmejorable (cosas del escritor, ya sabéis), la adaptación que está haciendo Aguirre-Sacasa hasta el momento es bastante fiel y el dibujo… bueno, no es el mejor dibujante que haya visto, pero cumple. El mayor pero que se le puede poner es la apariencia de los personajes… porque claro, cada uno tiene una idea en su cabeza de cómo deberían ser y… choca. En mi caso, Frannie y Stu no acaban de convencerme, pero Larry… de buenas a primeras… sí (eso sí, no me convencen demasiado las pulseritas que le ponen en una imagen, pero… De momento, bien, a ver qué tal sigue.

Stephen King’s The Dark Tower – Treachery 1: tercera historia de las adaptaciones de la Torre Oscura y segunda que, por el momento, no adapta las novelas y cuenta, libremente, el pasado de los personajes. No recuerdo si se contaba o no, pero no me imaginaba que Cuthbert y Alain ganasen así sus pistolas… la forma de recibirlas provoca que no me extrañe que los demás estudiantes se comporten así con ellos… La historia es pasable hasta el momento y Jae Lee sigue cumpliendo de sobra. Por ahora bien.

Fantastic Four 560: y sigue la saga de Millar y Hitch en los 4F y… sí, habían venido del futuro, ¿algún sorprendido? Y sí, la nueva nanny es Sue venida del futuro (¿previsible? Nahh, qué va…), ¿sigue sin haber sorprendidos? Así que… empezamos con un robot gigante, seguimos con la “muerte” de la Mujer Invisible y… “estoy deseando” saber qué se les habrá ocurrido para después…

Secret Invasion 6: a falta de dos números ya están ambos bandos frente a frente (incluidos los villanos en el lado de los héroes), listos y preparados para darse una buena somanta de leches… Y yo me pregunto, ¿van a ser dos números dándose de leches? Joer… qué cosa más lamentable. Bueno, la cosa es que mucho tiempo después, Thor, Iron Man y el Capitán América vuelven a luchar juntos… No, si esto va a tener la misma importancia que las Secret Wars y si no me creéis… al tiempo. Ya veréis, ya.

A ver… dejadme suponer cómo van a ser los siguientes números: “está todo perdido y, de repente, aparece… ¡el nuevo Capitán Marvel!”, “está todo perdido y, de repente, aparecen… ¡los Inhumanos encabezados por Rayo Negro!”. “está todo perdido y, de repente, aparece… ¡La Cosa y la Antorcha Humana salidos de la Zona Negativa!”, “está todo perdido y, de repente, aparece… ¡la Mujer Invisible! (con emotivo reencuentro con Reed y todo – bueno, esto puede variar y puede reaparecer junto a los otros dos)”, “está todo perdido para Spider-Man y, de repente, le salvan… ¡Norman Osborn y Veneno!”… A ver cuántas acierto… Ahh, y Iron Man se quedará en coma al salvarles a todo o algo así…

The New Avengers 45: si Jessica lleva tanto tiempo suplantada por un skrull… ¿cómo sobrevivió a House of M? No os preocupéis, Bendis os lo cuenta aquí… e incluso “arregla” el temilla ese del color de ojos… Tanta invasión y tanta mierda y no saben los Skrull lo que son las lentillas… manda huevos. Incluso le da un nuevo sentido a otras incoherencias de su etapa en los Vengadores…

The Mighty Avengers 18: y… Nick Furia, Maria Hill y los nuevos Comandos… a los que Furia se las ha echo pasar perras para poder confiar en ellos… raptos, torturas… de todo. De todo y escasamente interesante. Claro, a mí personalmente, Nick Furia ni me va ni me viene, sus fans estarán encantadísimos.

Un par de cosas sobre estas dos series… de buenas a primeras no me pareció nada mal la idea de que Bendis ampliase la historia principal de la Secret Invasion con sus números de ambas series de Vengadores, pero es que… llega un punto en el que se está volviendo excesivo (y no es que estos números sean especialmente malos – el primero al menos -) y que, francamente, no aportan nada interesante al conjunto de la saga, pero vamos… Bendis hace y deshace como le sale de las narices, así que…

Pasemos a DC…

All Star Superman 12: por lo que parece es el final de la serie… y eso que Morrison dice que él tenía más ideas y hubiese seguido con ella… y ojalá le dejen hacerlo. Posiblemente sean los doce mejores números seguidos protagonizados por Superman. ¿La mejor historia de Superman? Pues… por ahí andará. Si que es la que más me ha emocionado en mucho tiempo. En cuanto tenga tiempo y ganas (principalmente esto último) un repaso conjunto a toda la serie.

Green Arrow & Black Canary 12: una que dejo (y os prometo que es raro, raro, raro) en este número. Al menos parece que ha terminado la trama de Connor. Otro desatino este número, los personajes aparecen y desaparecen de la historia sin ninguna explicación ni, aparentemente, motivo. En fin, una serie que ha ido cuesta abajo y sin frenos desde los últimos números del volumen anterior y que ha ido a peor desde la cabecera conjunta. Espero que les funcione el cambio de guionista, si no le va a quedar muy poco.

Uncle Sam and the Freedom Fighters – Brave New World TPB: pues… no lo tengo muy claro. El dibujo ha empeorado mucho respecto a la miniserie anterior, Renato Arlem no le llega a las suelas a Daniel Acuña… y anda que no lo nota la pobre Phantom Lady. La historia, desgraciadamente, tampoco alcanza el nivel de la anterior; aparte me da la sensación de que estas series de Uncle Sam and The Freedom Fighters van a su bola respecto al resto del Universo DC… Sí, Uncle Sam habla de la Crisis que se acerca y tal, pero… como que no importa, no sé… pasan de todo. Y lo de Miss Cosmos es tan sumamente estúpido… No me extraña que no les hayan dado más opciones.

Hard Boiled

Hard Boiled

Edición original: Hard Boiled nº 1 a 3 USA

Guión: Frank Miller
Dibujo: Geof Darrow
Tinta: Geof Darrow
Color: Claude Legris, Florence Breton

Formato: Libro cartoné, 120 págs

Una obra cargada de acción y violencia que define perfectamente el estilo hard boiled.
Por fin la reedición de una de las obras clásicas de Frank Miller. Recordada por su desmedida violencia cuenta la historia de un agente de seguros, Carl Setz, que vive en un futuro cyberpunk en el que las corporaciones multinacionales y las máquinas controlan la humanidad. ¿Puede hacer algo un agente de seguros para cambiar este destino?

Precio: 19,5 €

Hard Boiled: supongo que a Frank Miller se le empezó a ir la olla después de escribir historias como esta… y es que tiene tela este cómic. Empezaré por decir que el precio es bastante elevado… ¿la razón? Un par de ellas, por un lado el formato – tamaño más grande de lo normal, tapa dura con sobrecubierta y por otro… Frank Miller, ya sabéis el autor de Sin City y 300… Seguro que vende mucho más por esa publicidad en la portada… Y no digamos el “próximamente en cines”.
Nos situamos en el futuro, un futuro avanzado tecnológicamente y nos encontramos con un robot que “trabaja” como recaudador de impuestos al que se le ha ido un poquito la mano y durante una “recaudación” elimina a varios cientos de personas quedando destrozado durante la misma; sus creadores lo solucionan borrándole la memoria después de reconstruirlo y dándole un nuevo empleo y… una nueva identidad. Pero claro, todo se vuelve a ir al garete…
La historia resulta bastante interesante, tiene momentos espectaculares realzados por los impresionantes dibujos de un Geof Darrow – de largo lo mejor del cómic – que se sale.
No es un mal cómic, incluso diría que es entretenido, pero… ni de lejos lo mejor de Miller, aunque tampoco es lo peor que ha hecho…

Los recuerdos del pasado…

… es mejor que se queden allí.
La explicación un poco más abajo.

O Castelo Regadeira

Autor: Norberto Fernández

Lengua: GALLEGO

Formato: tapa dura, color, 52 páginas, tamaño hoja de periódico.

Después de cuatro años de parón, Xiana y sus compañeros vuelven a las páginas de un cómic gracias a la edición del álbum O Castelo Regadeira de El Patito Editorial, que recoge cuarenta y dos de las historias publicadas en la revista Golfiño. Durante años la serie gozó del favor del público, que cada semana seguía una nueva aventura, y ahora los lectores que esparaban el regreso de Xiana, ya pueden disfrutar de nuevo con sus aventuras, junto a los inseparables Tuxo y Toxo; su maestro Gorxón; el gigante pasota Xulianín; la vampiresa Kuldina; o el Lobisneno.

“O Castelo Regadeira” está considerada como la mejor obra del dibujante Norberto, en ella guión y dibujo se complementan de una manera clave para el éxito de la misma. Las viñetas están mimadas al detalle, y una revisión pormenorizada puede llevar al lector a descubrir en cada esquina personajes históricos del mundo del cómic y la animación, pequeñas escenas que se desarrollan paralelamente a la principal, o decorados casi propios de un teatro, todo esto da una gran riqueza a esta historia. El universo fantástico de Xiana y sus compañeros, se mezcla con la cotidianidad de la vida dando giros inesperados que transforman un día cualquiera en una aventura. Los gags y el humor, aderezado con pequeñas dosis pícaras, convierten esta serie en apta para todos los públicos, niños y adultos pueden disfrutar al máximo de esta obra.

“O Castelo Regadeira” se presenta en una edición muy cuidada de 52 páginas a todo color, con un formato a gran tamaño para que los aficionados y el público nuevo, disfruten con cada detalle de las viñetas. Además para la ocasión el autor ha dibujado una portada exclusiva en la que todos sus protagonistas tienen su espacio.

Según El Patito Editorial, “esta obras está llamada a convertirse en un clásico del cómic gallego” y sus integrantes ya se plantean la publicación de un segundo volúmen con la historia de “Os sete lunares de Xiana”.

Precio: 12 €

O Castelo Regadeira: hay formas y formas de hacer las cosas. La edición de este tebeo es una demostración de cómo se pueden hacer mal las cosas. Si haces un recopilatorio de una página dominical y quieres tener la opción de publicar otro no puedes hacer una selección tan aleatoria como esta.

Dos opciones, recopilarla entera – que no era tan larga la historia como para no hacerlo – o seleccionar las X primeras tiras… Es más, añado otra opción, seleccionar tiras aleatorias para presentar la serie y añadirle comentarios del autor a las mismas para que las explicase… Publicando una selección aleatoria como se ha hecho… pierdes la opción de sacar más… de una manera correcta quiero decir.

El dibujo está muy, pero que muy bien – ¡cómo está Xiana! -, pero las historias… no tanto.
Esta es otra de esas cosas que tendría que haber dejado en mis recuerdos y no haberlos recuperado, recordaba con más aprecio a Xiana o a Gorxón de lo que lo hago ahora… A pesar de lo que dicen en la contraportada, con esta edición es imposible que se convierta en un clásico.

(Obviamente, todo el tocho anterior lo escribí antes de recopilar toda la información que aparece entre la imagen y el precio… pero sigo manteniendo la misma opinión. ¿Qué les costaba hacerlo bien desde un primer momento?)

Green Lantern & Green Arrow

Green Lantern & Green Arrow

Guión: Dennis O´neil
Dibujo: Neal Adams
Entintado: Neal Adams, Dick Giordano, Frank Giacoia, Dan Adkins, Berni Wrightson
Color: Cory Adams, Jack Adler, Tanya Horie, Richard Horie

Correspondencia Original: Flash 217,218,219,226, Green Lantern/Green Arrow 76,77,78,79,80,81,82,83,84,85,86,87

La obra maestra de Dennis O´Neil y Neal Adams llega por fin a España en una edición de lujo como se merece. Este cómic de alto contenido social marcó una época en los años 70 y desde entonces ha sido una obra de referencia para todo aquel que ha intentado hacer algo semejant e en el mundo del cómic. En ella, Green Lantern y Green Arrow experimentan un viaje por el corazón de América, aportando nuevos matices al género superheroico que fueron revolucionarios en su época y siguen resaltando hoy día. Por si fuera poco con semejante clásico DC en el mercado, este mes se celebra el evento Green Lantern con su regreso tanto en serie como con los especiales Green Lantern: Renacimiento o Green Lantern: La Leyenda de la llama verde.

Tomo 22×33 cms, tapa dura 384 páginas a color

Precio: 30,00 €

Green Lantern & Green Arrow: ¿qué se puede decir sobre este cómic que no se haya dicho antes? Probablemente nada, pero… ¿cuándo ha sido eso un problema? Nunca, así que…
Un guión centrado en los problemas sociales de su época (racismo, especulación urbanístico, hambre, drogas, exceso de población, machismo) en los USA (no lo olvidemos, ¿cuántas veces repiten aquello de “vamos a descubrir la verdadera “América” - estos yankies imperialistas - ?) y en el espacio profundo, claro…
El dibujo… coñe, ¡es Neal Adams en su mejor momento! ¿Se le puede criticar? No y ni de coña, así que… ¿de qué hablo?

Pues de la introducción que escribe Dennis O’Neil, no tiene desperdicio – bueno, quizás un poco el principio -, habla sobre la mucha libertad que le dejaron en DC para escribir los guiones y, sobre todo, de lo mal que se llevaba con Neal Adams al final de su colaboración conjunta… un ejercicio extraño de sinceridad que… ¿explica por qué Neal Adams no escribe una introducción para estos números? En serio, son cinco páginas que merecen mucho la pena – las de Giordano dan igual, no hace falta que las leáis -.
¿La pega? Dos, el precio, por supuesto, y el formato… que no es demasiado manejable.

Nota aparte: así que Ollie en dos meses en el templo tuvo tiempo más que de sobra para tener uno de los pocos churumbeles que han crecido en el Universo DC… qué cosas, ¿no?

La última historia de los Cuatro Fantásticos

La última historia de los Cuatro Fantásticos

Guión: Stan Lee
Dibujo: John Romita Jr
Entintado: Scott Hanna
Color: Morry Hollowell

Correspondencia Original: The Last Fantastic Four Story

Comic-book 17×26cms, 56 páginas a color

El padre de Los Cuatro Fantásticos y creador del Universo Marvel se alía con uno de los más grandiosos artistas de la actualidad para ofrecer la última aventura del grupo con el que comenzó la Era Marvel de los Cómics. Lo 4 Efe han explorado la Zona Negativa, se han enfrentado a la muerte e incluso han derrotado a Galactus. ¿Qué clase de amenaza puede llegar a doblegarles? Lo descubrirán en un futuro no demasiado lejano… El fin de la Primera Familia está próximo. Pero, ¿es el fin de sus carreras o el fin de sus vidas?

Precio: 3.70 €

La última historia de Los Cuatro Fantásticos: lo primero que quiero dejar claro es que John Romita Jr. cumple sobradamente en el dibujo, se parece más a lo que hizo en los Eternos con Gaiman que a su época buena en Spider-Man, pero cumple; lo segundo es decir que el guión es una mierda. Así de claro. Stan Lee recicla la historia de la llegada de Galactus – y lo hace muy mal, todo hay que decirlo – a la Tierra y se ve claramente que su habilidad (y capacidad) como guionista se quedó estancada en esa época. Es más, al final del tomo aparece el “guión” que envía Stan Lee – tres o cuatro hojas nada más – con las sugerencias que Tom B. ¿Breevort? le envía a John Romita Jr. junto al guión… son dignas de leerse, seguro que muchos pensaréis lo mismo que Tom B.
Sinceramente, es un desperdicio de dinero y de papel, sobre todo de dinero… para aquellos a los que le guste el dibujo de Romita Jr.
La forma de actuar de los personajes es totalmente anacrónica – no hablemos de Namor atacando, otra vez, New York porque los malvados terrestres habían hecho no sé qué… lamentable -…, ¿y el llamar a una imparable y destructora raza extraterrestre para acabar con la amenaza y ser capaces después – con la ayuda de Galactus y Estela Plateada, vale – de detenerles ellos cuatro? ¿y ese final? ¿dejan la Tierra porque no van a poder superar esa última hazaña? En serio… ¿quién dejó que se publicase esto? Joer, qué cosa más lamentable.

Hellboy 13: La Oscuridad Llama

Hellboy Nº 13: La Oscuridad Llama

Guión: Mike Mignola
Dibujo: Duncan Fegredo
Tinta: Duncan Fegredo
Color: Dave Steward

Formato: Libro rústica, 184 págs.

El propio Mike Mignola dice en los extras “buscábamos a un dibujante que no solo copiase mi estilo sino que aportase algo más” y Duncan Fegredo lo es y con mucha clase. En este tomo vuelve el mejor Hellboy, toda la acción y los grandes personajes de un universo inacabable, pues la Baba Yaga, la bruja a la que Hellboy arrancó un ojo, ha vuelto para vengarse de él.

Precio: 17 €

Hellboy – La oscuridad llama: me ha gustado muchísimo el dibujo de Duncan Fregedo, me parece el sustituto perfecto para las ocasiones en las que Mignola no pueda (o quiera) dibujar las historias del personaje…
No sé si Mignola lo hará a propósito o no, pero ha clavado el desasosiego y la sensación de pérdida del personaje; hace tiempo que Hellboy no sabe muy bien dónde está o a dónde se dirige y parece que Mignola tampoco lo debe tener muy claro y eso se nota en las historias. Hace tiempo que no tienen un rumbo… definido, igual es que se ha olvidado un poco del personaje y se está centrando en otras cosas. En mi opinión el personaje se está resintiendo un poco por ello, ¿le habrá superado la presión por la película?
Centrándonos en el tomo, debo decir que el guión me ha parecido entretenido – sin alardes, como pasa últimamente con esta serie – y el dibujo, como ya he dicho, me parece bueno.
Incluso me ha gustado esa breve aparición de la AIDP… les echaba de menos en esta serie – sobre todo pensando que, supuestamente, Abe y Liz son sus mejores amigos…

La leyenda de Madre Sarah 2

La leyenda de Madre Sarah Nº 02

Guión: Katsuhiro Otomo
Dibujo: Takumi Nagayasu
Tinta: Takumi Nagayasu
Color: Blanco y negro

Formato: Libro rústica, 286 págs.

Empieza a forjarse la leyenda… Tras abandonar la Ciudad de los Saqueadores, Sarah y Tse-Tse llegan hasta una ciudad minera controlada por un dictador increíblemente joven con unos planes fatídicos para los adultos. Pero Sarah no se dará por vencida y seguirá luchando por recuperar a sus hijos…

Precio: 12 €

La leyenda de madre Sarah 2: estoy empezando a pensar que Otomo es uno de los mangakas más completos que conozco – lo pondría junto a Shirow e Inoue, mis dos favoritos en la actualidad -. Cada tomo de madre Sarah es una gozada, tanto en el guión – con continuas revelaciones sobre el pasado – como en el dibujo – la página en la que Sarah se clava el trozo de madera en su pecho es… -. Además, Otomo va revelando incógnitas que quedaban pendientes del primer tomo, entre otras, lo que había pasado con el bebé de Sarah… algo que me estaba temiendo.
Lo de la ciudad de los niños controlada por dos psicóticos – una adulta y un chaval con poderes – está muy bien llevado.
Me encanta la ciencia-ficción con toques post-apocalípticos y esta serie me parece muy buena. El vendedor ambulante es un personaje genial, si a eso le añades a Sarah… da una gran combinación de personajes protagonistas.

The Boys Nº 02

The Boys Nº 02

Edición original: The Boys Nº 7 a 14 USA

Guión: Garth Ennis
Dibujo: Darick Robertson
Tinta: Darick Robertson
Color: Tony Aviña

Formato: Libro rústica, 192 págs.

Alguien se ha cargado a un jovencito homosexual y todo apunta a que ha sido un superhéroe. ¿Habrá sido Swingwing, el superhéroe de la comunidad gay? ¿O quizás Tek-Kinght y sus incontrolables impulsos de metérsela a todo?
El dúo más irreverente de todos los tiempos formado por el guionista Garth Ennis (The Authority Kev, Predicador) y el dibujante Darick Roberson (Transmetropolitan, Lobezno) nos ofrecen dos nuevas historias no aptas para blandengues.

Precio: 16 €

The Boys 2 – Moja: ¡han vuelto los chicos malos! Y esta vez tienen que enfrentarse a un super-héroe que mata a homosexuales (y con un problemilla sexual… extremadamente curioso)… eso en el primer arco argumental; en el segundo todo el equipo viaja a Rusia para enfrentarse a una conspiración que, de ser llevada a cabo, podría provocar una crisis a nivel mundial.
Gracias al dibujo de Peter Snejbjerg descubrimos lo importante que es Darick Robertson para la serie… ¡qué diferencia entre el dibujo de uno y otro! Personalmente me quedo con Robertson de largo, pero sobre gustos… ya se sabe. Esta es una de esas cosas que estropean el conjunto de una serie, si tienes planeado hacer un número determinado de números, rómpete los cuernos para que los pueda realizar el dibujante principal, aunque sea con retraso. Y el caso es que no recuerdo que Snejbjerg fuese malo… tenía sus cosas, pero no era mola.
Garth Ennis… en su estilo, irreverente a más no poder, casi es imposible serlo más… casi. De cualquier forma no es del todo malo con sus personajes… el final de Tek-Knight es… incluso bondadoso, no tanto con Pequeña Nina – aunque seguro que se quedó a gusto -, pero… incluso Carnicero parece tener más matices de lo previsto.

Criminal Macabre: Dos ojos rojos

Criminal Macabre: Dos ojos rojos

Guión: Steve Niles
Dibujo: Kyle Hotz
Tinta: Kyle Hotz
Color: Michelle Madsen

Formato: Libro rústica, 104 págs

Steve Niles (30 DÍAS DE OSCURIDAD, SOY LEYENDA) presenta una nueva aventura de Cal McDonald, el detective de lo oculto con más mala leche. Y en esta ocasión deberá enfrentarse a uno de los más míticos vampiros de la historia: Nosferatu.

Precio: 12 €

Criminal Macabre – Dos ojos rojos: ¡Cal McDonald ha vuelto! Y como suele pasarme últimamente, no recuerdo con total claridad su anterior aventura… A ver, recuerdo a Cal, claro… y a Morlock – aunque no recordaba que se llamase así -… pero no recuerdo ni a Sabrina ni lo que cuentan al principio del cómic, así que…
En fin, centrándonos en el tomo, vemos que en las portadas Cal se parece… “demasiado” a Thomas Jane y que el dibujo del interior es… malo. No me gusta lo más mínimo, a este Kyle Hotz lo he visto en algún sitio - ¿en Hulk tal vez? - y ya no me había gustado en su momento; el guión tampoco es nada del otro jueves, el ¿detective? paranormal tiene que enfrentarse a uno de los vampiros originales y en su enfrentamiento va perdiendo a amigos y aliados…
Pero es que el dibujo es matador, estropea todos los momentos tensos de la historia – que ya no es muy p’allá – y termina de “rematarla”. Esperemos que Steve Niles elija mejor a su dibujante en el próximo arco argumental… Por desgracia ya he visto que es el mismo dibujante para el siguiente arco, una pena.